VIII. ИСПАНСКОЕ ИСКУССТВО

Что можно было ожидать от него после опустошения Испании в ходе долгой Войны за испанское наследство? Армии захватчиков грабили церкви, разрывали гробницы, сжигали картины и запрягали лошадей в почитаемые святыни. А после войны пришло новое нашествие; на протяжении полувека испанское искусство подчинялось французскому или итальянскому господству; и когда в 1752 году была создана Академия Сан-Фернандо, призванная направлять и помогать молодым художникам, она старалась внушить им принципы неоклассицизма, совершенно не свойственные испанской душе.

Барокко яростно боролось за свое существование, и в архитектуре и скульптуре оно добилось своего. Оно победило в башнях, которые Фернандо де Касес-и-Нова пристроил (1738) к собору Сантьяго-де-Компостела, и в северном фасаде работы Вентуры Родригеса (1764) для того же памятника покровителю Испании Святому Иакову. В одной из дорогих народу легенд рассказывалось, как статуя Девы Марии на столбе в Сарагоссе ожила и заговорила со святым Иаковом; на этом месте испанское благочестие построило церковь Вирхен-дель-Пилар; для этой церкви Родригес спроектировал Темплете — часовню из мрамора и серебра, в которой хранился образ Девы Марии.

Два знаменитых дворца были возведены при Филиппе V. Недалеко от Сеговии он купил земли и усадьбу монастыря; он пригласил Филиппо Ювару из Турина, чтобы тот возвел там дворец Сан-Ильдефонсо (1719 f.); он окружил здания садами и двадцатью шестью фонтанами, превосходящими версальские. Ансамбль получил название Ла Гранха и обошелся народу в 45 000 000 крон. Он едва успел завершиться, как в канун Рождества 1734 года пожар уничтожил Алькасар, который был королевской резиденцией в Мадриде со времен императора Карла V. Филипп переехал в Буэн-Ретиро, где Филипп IV построил дворец в 1631 году; он оставался главной королевской резиденцией в течение тридцати лет.

На месте Алькасара Ювара планировал построить настоящий дворец — апартаменты, кабинеты, залы совета, часовню, библиотеку, театр и сады, — который по грандиозности превзошел бы все известные на тот момент королевские резиденции; в одной только модели было достаточно дерева, чтобы построить дом. Не успев начать строительство, Иувара умер (1736). Изабелла Фарнезе отвергла его проект как непомерно дорогой, и его преемник, Джованни Баттиста Саккетти из Турина, построил (1737–64) королевский дворец, который стоит в Мадриде и сегодня — 470 футов в длину, 470 футов в ширину, 100 футов в высоту. Здесь стиль позднего Ренессанса сменился барокко: фасад состоял из дорических и ионических колонн и был увенчан балюстрадой с колоссальными статуями первых королей Испании. Когда Наполеон сопровождал своего брата Жозефа, чтобы воцариться в этом дворце, он сказал, когда они поднимались по великолепной лестнице: «Вы будете жить лучше, чем я».86 Карл III переехал в этот необъятный дворец в 1764 году.

Под французским и итальянским влиянием испанская скульптура потеряла часть своей деревянной суровости и одарила своих серафимов смехом, а святых — грацией. Сюжеты почти всегда были религиозными, ведь церковь платила лучше всех. Так, архиепископ Толедо потратил 200 000 дукатов на Transparente, которую Нарсисо Томе возвел (1721) за хором собора: комплекс мраморных ангелов, парящих на мраморных облаках; отверстие в амбулатории, делающее мрамор светящимся, дало название алтарной ширме. Старый реализм сохранился в «Христе, бичуемом87 Луиса Кармоны — фигуре из дерева, ужасной, с рубцами и кровавыми ранами. Прекраснее статуи Веры, Надежды и Милосердия, которые Франсиско Вергара Младший вырезал для соборов Куэнсы (1759); Сеан-Бермудес, Вазари Испании, причислял их к лучшим произведениям испанского искусства.

Великое имя в испаноязычной скульптуре XVIII века — Франсиско Зарсильо-и-Алькарас. Его отец и учитель, скульптор из Капуи, умер, когда Франсиско было двадцать лет, оставив его на попечение матери, сестры и шести братьев. Слишком бедный, чтобы платить натурщикам, Франсиско приглашал прохожих, даже нищих, разделить с ним трапезу и позировать ему; так, возможно, он нашел фигуры для своего шедевра «Тайная вечеря», который сейчас находится в Эрмита де Хесус в Мурсии. С помощью сестры Инес, которая рисовала и лепила, брата Хосе, который вырезал детали, и брата-священника Патрисио, который раскрашивал фигуры и портьеры, Франсиско за свои семьдесят четыре года создал 1792 статуи или статуэтки, некоторые с такими безвкусными приспособлениями, как вышитый бархатный халат на фигуре Христа, а некоторые настолько трогательные в своей простой набожности, что Мадрид предложил ему богатые заказы на украшение королевского дворца. Он предпочел остаться в родной Мурсии, которая в 1781 году устроила ему пышные похороны.

Испанская живопись в XVIII веке находилась под двойным иностранным инкубом, от которого она не могла оправиться до тех пор, пока Гойя не разорвал все оковы своим стремительным и беспрецедентным искусством. Сначала пришла французская волна: Жан Ранк, Рене и Мишель-Анж Уасс, Луи-Мишель Ванлоо. Последний стал придворным художником Филиппа V и написал огромное полотно, на котором изобразил всю королевскую семью, парики, обручи и все остальное.88 Затем стайка бойких итальянцев — Ванвителли, Амигони, Коррадо.

Джамбаттиста Тьеполо и его сыновья добрались до Мадрида в июне 1762 года. На потолке тронного зала нового королевского дворца они написали огромную фреску «Апофеоз Испании», прославляющую историю, могущество, добродетели, благочестие и провинции испанской монархии: символические мифологические фигуры, парящие в воздухе, нереиды, тритоны, зефиры, крылатые гении, пухлые путти, добродетели и пороки, летящие сквозь светящуюся пустоту, и сама Испания, вознесенная на престол среди своих владений и прославленная всеми атрибутами хорошего правления. На потолке гауптвахты Тьеполо изобразил Энея, ведомого Венерой в храм бессмертия; а на потолке прихожей королевы он снова изобразил Триумф испанской монархии. В 1700 1766 году Карл поручил Тьеполо написать семь алтарных картин для церкви Сан-Паскуаль в Аранхуэсе; одна из них, до сих пор хранящаяся в Прадо, использует лицо испанской красавицы для изображения Непорочного зачатия Девы Марии. Исповедник короля, падре Хоакин де Электа, осудил язычество и грубость работ Тьеполо как чуждые духу Испании. Тьеполо раскаялся и написал мощное «Снятие с креста». 89-размышление о смерти, освещенное ангелами, обещающими воскресение. Эти усилия истощили старого титана; он умер в Мадриде в 1770 году в возрасте семидесяти четырех лет. Вскоре после этого алтарные образы Аранхуэса были демонтированы, и Антону Рафаэлю Менгсу было поручено заменить их.

Менгс приехал в Мадрид в 1761 году. Ему было тогда тридцать три года, он был силен, уверен в себе, мастерски владел собой. Карл III, который никогда не чувствовал себя спокойно на флуоресцентных облаках