«Money» присутствует только в американском издании фильма, что, вероятно, связано с копирайтом (разрешение на видеорелиз песни группа могла получить в обход Роджера Уотерса у компании Capitol, от которой флойды ушли в 1974 году, оставив ей параллельные права на материал, записанный до «The Dark Side of the Moon» включительно). Ни в одной из видеоверсий (VHS, VCD и LD, выпущенном в 91-м в США) не использованы звучащие в альбоме «Yet Another Movie», «Round and Around» и «Another Brick in the Wall (Part 2)». Однако каждая включает четыре композиции, которых нет в аудио: «Signs of Life», «On the Run», «The Great Gig in the Sky» и «One Slip». Кроме того, большие или меньшие изменения в области монтажа или звукорежиссуры содержат почти все аналоги включённых в альбом композиций. Ещё одна особенность видео – более явный шум зала, укрепляющий эмоциональный посыл.

Прозвучавшие на подавляющем большинстве концертов трёхчастного турне «A New Machine (Part 1)», «Terminal Frost», «A New Machine (Part 2)» и «Welcome to the Machine» поначалу не вошли ни в один из форматов. И лишь через тридцать лет проблему решит бокс-сет «The Later Years». До сих пор неизданной остаётся только «Echoes», исполнявшаяся в самом начале.

Визуальная часть, ответственность за которую традиционно взяла на себя команда Сторма Торгерсона, помимо концертных фото авторства Димо Сафари вновь включает человека в костюме, увешанного лампочками и снятого со спины. На этот раз блондина, находящегося на улице старого города. Для оформления VCD использован материал дневных съёмок, VHS (и LD) – ночных. В «дневном» варианте на втором плане стоят две кровати, отсылающие к обложке последнего на тот момент студийного альбома группы. В «ночном» – одна, около которой расположился знакомый брюнет в лампочках.

«SHINE ON YOU CRAZY DIAMOND (INTRO)». В отличие от аудио, вступление ограничивается лишь 1-й и 2-й частями (если исходить из иной версии разделения сюиты, то 1-й частью). Музыка вступает на фоне треска электрических разрядов и завершается под вёсельный скрип следующей композиции.

«SIGNS OF LIFE». «Булькающая» вставка заметно сокращена и не содержит голоса Ника Мэйсона. Стаккато, открывающие третью фазу композиции, сыграны более размеренно и детально. Самое же заметное отличие от оригинала – в завершении: вместо шести гитарных фраз звучит только три. Обе урезки были сделаны в студии (с какой целью – большой вопрос).

Народ достойно встречает увертюру отличного альбома, однако крик и свист – не самый удачный фон для стука уключин и плеска воды. Этот недостаток окупается созерцательным клипом Сторма, проецируемым на круглый экран. Образы водорослей, деревьев и падающих с вёсел капель (на втором из удалённых отрезков остались кадры с улиткой и шмелём) сменяют друг друга в унисон с могучими пассажами синтезаторов и пьянящим хрусталём гитары. Тем временем Мэн (Лэнгли Идденс, артистичный боцман «Aстории» и садовник причала, уже знакомый по обложке «A Momentary Lapse of Reason») покоряет мастерским режимом молчания. Эффектно вписывается в картинку и главный автор инструментала, иногда возникающий на фоне экрана.

В самом конце (03:19) можно расслышать выдох подуставшего и перенасыщенного впечатлениями героя. Возможно, этот момент озвучивался вживую.

«LEARNING TO FLY» – аналог аудиоверсии, но с более выразительными шумами зала. Вместо двух клипов, выполненных в «кастанедовском» духе – новый, более прозаичный, с участием Идденса. Момент с захлопываемой дверью сопровождается соответствующим звуком, который в аудиоверсии отсутствует.

«SORROW» – мастерская склейка из записи, вошедшей в альбом, и дополнительных фрагментов. Первую строчку встречает отчётливо слышимая овация.

«THE DOGS OF WAR» отличается иной записью лая и рычания псов во вступлении и дополнительным рёвом одного из них под финальный аккорд.

«ON THE TURNING AWAY». Вступление сокращено. Заключительная часть почти на минуту продолжительнее, чем в аудио. Отголосок каденции связан с «One of These Days» звукописью сердцебиения.

«ONE OF THESE DAYS», как и в сборнике «Pink Floyd Works», помимо шума ветра предваряется «ударами сердца» (здесь же слышно неразборчивую фразу, произнесённую мужским голосом). В целом же версия неотличима от выпущенной на аудио.

«TIME». Интро представляет полностью иную запись (тут стоит обратить внимание на эффектное стерео в момент первого «удара»), но с момента вступления вокала песня становится идентичной аудиоверсии.

«ON THE RUN» почти целиком идёт с фонограммы. Специально для фильма запись композиции урезали приблизительно на минуту. Кружащаяся имитация шума вагонов, в оригинале запущенная через всю звуковую сцену, локализована сбоку. Тэйп-эффекты едва прослушиваются, слова Роджера Шляпы отсутствуют, а в финале звучит новый крик героя (который каждый раз воспроизводился вживую кем-то из команды) и более убедительный грохот взрыва, подкреплённый синтезаторным аккордом. Адреналиновый эффект усиливается беспрестанным рёвом аудитории и экстремальным клипом с Идденсом в главной роли. (Верхом на больничной кровати Мэн несётся по коридорам, оказывается в аэропорту, на взлётной полосе, но после снова видит себя мчащимся на огромной скорости внутри, на этот раз – в направлении закрытой двери. Отличная привязка композиции к визуальной стороне «A Momentary Lapse of Reason» и мастерски выстроенная параллель между двумя «сумасшедшими» альбомами.) Апофеозом становится гигантский макет кровати с чучелом человека на ней, пролетающий над залом и «взрывающийся» сбоку от сцены.

«THE GREAT GIG IN THE SKY» исполняется поочерёдно тремя певицами. По чёткости подачи эта версия равноценна оригиналу, а использование разных по фактуре голосов лишь укрепляет эффект. Следуя за печальной развязкой «On the Run», песня превращается в реквием. Во вступлении звучит лишь часть оригинального монолога о смерти, что было одним из отличительных моментов исполнения композиции в конце восьмидесятых.

Разумеется, показанные на этом отрезке фейерверки не могли быть отсняты под крышей «Nassau Coliseum» – в фильм вмонтированы кадры, сделанные на концертах, проходивших у Версальского Дворца (Париж, Франция) 21 и 22 июня 88 года.

«The Great Gig…» дополнила шоу группы лишь в начале марта, начиная с выступлений в Токио (Япония).

«WISH YOU WERE HERE». Идентична альбомной версии, но с незначительными отличиями в шумах зала.

«US AND THEM». Идентична альбомной версии, но с незначительными отличиями в шумах зала.

«MONEY». Идентична альбомной версии. Лишь в конце отсутствует удар, который открывает «Another Brick in the Wall (Part 2)».

В угоду динамике «COMFORTABLY NUMB» сокращена за счёт ещё больших (чем в альбоме) усечений заключительного соло, что делает её самой краткой из всех, изданных группой Pink Floyd в живом варианте. Кричащая реакция Пинка на укол звучит в ореоле нового электронного звука. Каденция приукрашена эхо-эффектом.

«ONE SLIP» (единственная композиция второго отделения с текстом Гилмора) стартует с комплексного аккорда, в оригинале соединяющего её с «The Dogs of War». Во вступлении (чуть сокращённом при монтаже) стержнем сценографии становится сплетение синих и красных лазеров, задействованных в качестве традиционной гендерной «маркировки». Это одна из песен программы, в которых саксофонист Скотт Пэйдж играет на ритм-гитаре. Слэповый бас Пратта выдерживает уровень Тони Левина, хотя второй для «One Slip» использовал более удобный для данной партии стик. Вокал Дэвида звучит заметно грубее, чем в оригинале, почти в ином ключе. В финале – как и в версии из первого сингла – припев исполняется два раза, после чего следует торжественное завершение в виде затяжной каденции.

Почти аналогичную подачу композиции можно услышать на записи из Атланты, которую в ту пору регулярно крутили на TV.

«RUN LIKE HELL» отличается дополнительным гитарным аккордом во вступлении, удалённым из аудио наряду с ещё одним, а также хлопками пиротехники в конце.

(С учётом смысла песни не может не поражать всеобщее веселье. И сами музыканты, и аудитория – в полном восторге, в разгорячённой толпе видны руки, скрещенные в виде нацистских молотков Джеральда Скарфа… Прям народный диско-шлягер про старые добрые этнические чистки.)

«SHINE ON YOU CRAZY DIAMOND (REPRISE)» звучит в сценах прощания с залом и под титры. Включает 3-ю часть, вступающую не с начала, и 5-ю, с сокращённым отыгрышем (при альтернативном делении – 2-ю, 4-ю и 5-ю).

Нарастающая турбулентность Перестройки навсегда изменила политические настроения внутри соцлагеря, и летом 89 года Pink Floyd, наконец-то, смогли выступить в самом сердце «непредсказуемого» CCCР – в Москве. (Здесь активисты от Серпа и Молота когда-то рекомендовали группу к прослушиванию за «просоциалистические» «Animals» и «The Wall», но уже спустя несколько лет распинали за пару композиций из «The Final Cut», недвусмысленно критикующих внешнеполитическую деятельность ЦК КПСС.) Конечно же,