Кроме литературного, изобразительного и ТВ-искусства, вестерн является также стилем верховой езды и видом конного спорта, широко распространенным во всем мире, особенно в США.

Фильм «Дестри снова в седле» – это история о бесстрашном заместителе шерифа городка Боттлнек Томе Дестри, которого сыграл Джеймс Стюарт. Дестри оригинально борется за соблюдение закона. Своим примером он стремится насадить в городе мораль и порядок. В баре он заказывает только молоко, принципиально не носит оружия. Но реальная власть в городке принадлежит хозяину салуна Кенту, которого сыграл Брайан Донлеви, и его подружке Френчи – Марлен Дитрих. Шериф Уош Диммсдейл, которого играл Чарлз Уиннингер, – это поставленный Кентом ради смеха давно спившийся алкоголик. Дестри под смех горожан засучивает рукава, укрощая власть «короля» Кента, что ему и удается одними кулаками, без помощи пистолета.

Динамичное действие и веселое шутовство фильма «Дестри снова в седле» позволили Дитрих создать совершенно новый образ. Актриса попала в цель, становясь все больше американкой. Это было очень кстати, потому что принятие кинозвездой американского гражданства широко обсуждалось. Оставив в прошлом сложные европейские сюжеты, Дитрих погрузилась в типично американскую среду, в мир мужественных и простоватых ковбоев.

Во Франции фильм «Дестри снова в седле» шел под названием «Женщина или демон». Он привел к новому взлету в карьере Дитрих, стал одним из самых успешных, эталонных ее фильмов, на который ориентировались, как на фильмы «Марокко» и «Голубой ангел», все последующие режиссеры, с которыми она работала до 1952 года. То есть до тех пор, когда Фриц Ланг ревниво и жестко снял с ней другой унылый вестерн «Пресловутое ранчо».

Героиня Марлен Дитрих очень искренняя и открытая. Такой могла бы быть Лола-Лола, эмигрировавшая в Америку, зрелая, приспособившаяся к новым условиям и американизированная, не вредная и не роковая. Сердечная и добрая танцовщица в салуне, с грубыми манерами и громким голосом, держит всех в ежовых рукавицах. Она пьет не пьянея, обыгрывает в карты посетителя салуна, пока тот не проигрывает все и не остается в одних брюках. Она скандалит и вцепляется в волосы жены проигравшего, когда разъяренная женщина приходит требовать назад вещи мужа. А одетая в ковбойский костюм, она поет песенки Фридриха Холлендера. Обладая возвышенной и благородной душой, она приносит себя в жертву, чтобы защитить своего избранника, которого играет Джеймс Стюарт. Он является воплощением добродетели: сдержанным и мужественным.

После унылой роли в «Ангеле» Марлен нравится паясничать, от нее этого ждут, и она проделывает это вновь и вновь. Марлен играла бесподобно, а ее песня с забавным названием «Посмотри, что будет у мальчиков в задней комнате», как мощный буксир, потянула за собой весь фильм.

Фильм снимался из коммерческих соображений, в угоду зрительскому спросу. Все было очень ярким, красочным. Серьезное внимание уделялось использованию технических средств, как и при создании шедевров Джозефа фон Штернберга.

Съемки «Дестри снова в седле» начались в сентябре 1939 года и прошли быстро и легко. Сразу же после выхода на экраны 2 ноября фильм стал пользоваться большим успехом у зрителя. Звездный статус Марлен Дитрих был восстановлен, и сотрудничество с Universal Pictures продолжилось. Новый образ актрисы был запущен в серию. Вплоть до 1942 года Дитрих в шести фильмах подряд играла роли простодушных и шумных американок в окружении множества мужчин. Карьера Дитрих снова пошла в гору.

В трех из этих фильмов ее партнером был начинающий тогда Джон Уэйн. Огромное обаяние позволяло Марлен брать в плен многих мужчин и женщин. Но неотъемлемой частью созданного ею образа суперзвезды Голливуда была внешняя неприступность. Капризная и своенравная, Дитрих соглашалась сниматься далеко не со всеми партнерами. Голливудский режиссер Тэй Гарнетт рассказывал, как непросто было получить согласие Дитрих на партнерство с выбранным режиссером актером. Когда в 1940 году Гарнетт получил заказ на съемки картины «Семь грешников» с Марлен Дитрих в главной роли, на главную мужскую роль он собирался пригласить талантливого молодого актера Джона Уэйна. Но он не был уверен, что Дитрих согласится играть с новичком.

Режиссер пошел на хитрость. Он приказал Уэйну стоять у стены коридора, по которому прошел с Марлен в буфет. Звезда не обратила внимания на уныло прислонившегося к стене Джона Уэйна. Но когда она его миновала, то остановилась, обернулась, смерила взглядом с ног до головы. Гарнетт был доволен, когда Марлен своим грудным низким голосом произнесла: «Папа, купи мне это…»

Несколько дней спустя начались съемки с Уэйном в главной роли. Как рассказывают, однажды Марлен завела своего партнера в грим-уборную и спросила, который час. Не успел Джон и слова сказать, как она подняла подол платья и показала ему дамские часики, прикрепленные к подвязке чулок. «Видишь, Джон, у нас с тобой полно времени», – сказала она. Этот ее прием был приглашением к близости, перед чем молодой актер не мог устоять. Простоватый увалень Уэйн и аристократичная и вальяжная Дитрих совершенно не подходили друг другу. Однако в дни близости они выглядели идеальной парой. Знавшие Марлен люди отмечали, что она каким-то магическим образом воздействовала на тех, с кем была близка.

Марлен Дитрих виртуозно сыграла очень смешную роль в развлекательном фильме «Семь грешников» Тэя Гарнетта. Героиня, плавая между индонезийскими островами, встретилась с американским военным флотом под командованием Тэя Гарнетта, а также с персонажем Джона Уэйна. В этом фильме Марлен тоже напевала незабываемые песенки Холлендера. Она была одета в очень изобретательные костюмы, придуманные вместе с Ирэн Ленц, которая была популярнейшим голливудским модельером. Один из ее нарядов представлял собой белую форму морского офицера, с погонами и фуражкой.

«Нью-орлеанский огонек» (The Flame of New Orleans), 1941 год

В 1941 году на экраны США вышел новый фильм режиссера Рене Клера с участием Марлен Дитрих «Нью-орлеанский огонек».

Рене Клер – один из самых значительных французских кинорежиссеров двадцатых-тридцатых годов, продюсер, сценарист, создатель жанра музыкального фильма. Картины Рене Клера отличались лиризмом и глубоким пониманием человеческой психологии. В то же время они сочетались с юмором на грани буффонады, а также с сатирическим взглядом на общество. Он отстаивал независимость французского кинематографа от Голливуда. В 1930 году он создал первый музыкальный фильм «Под крышами Парижа», который был самой популярной комедией в Европе. В 1934 году антифашистский фильм режиссера «Последний миллиардер» был запрещен в Германии и некоторых других европейских странах. Это побудило Рене Клера уехать в США. Первый американский фильм Клера «Привидение едет на запад» в 1936 году был тепло принят зрителем. Однако три следующих фильма посчитали чересчур вольными по голливудским меркам.

Фильм Рене Клера «Нью-орлеанский огонек» – это мелодраматическая история любви богатой замужней дамы к