классическое возрождение в немецкой живописи. Он родился в Шлезвиге, учился в Копенгагене и Италии, работал в основном в Любеке и Берлине, но в 1792 году вернулся в Италию и предался пиршеству на останках античной скульптуры и архитектуры. Он не знал, что время смыло цвет с греческого искусства, оставив только линию; поэтому, подобно Менгсу, он свел свою кисть к карандашу и стремился только к совершенству формы. Его беспокоило физическое несовершенство моделей, позировавших в студиях; он решил довериться своему воображению и с удовольствием изображал греческих богов и сцены из греческой мифологии, как они с Винкельманом их представляли. От них он перешел к иллюстрациям Данте и Шекспира. Всегда его страсть к линии и форме уступала цвету и жизни; и даже когда он достиг почти микеланджеловского видения богоподобных фигур, как в «Рождении света»,105 мы можем только похвалить его за то, что он помнит росписи Сикстинской капеллы так же точно, как Моцарт помнил ее музыку. Рим ответил ему взаимностью и устроил для его работ (1795) одну из самых обширных и знаменитых выставок, которые когда-либо устраивал любой современный художник. Там, три года спустя, он умер, будучи всего сорока четырех лет от роду. Искусство, как и секс, может быть всепоглощающим огнем.

При Фридрихе Великом в архитектурном убранстве Потсдама и Берлина преобладало неоклассическое настроение. Он начал строительство Нового дворца в 1755 году; война не помешала ему осуществить этот проект. Три архитектора — Бюринг, Гонтарь и Мангер — совместно разработали его проект; они смешали классику и барокко во внушительном здании, напоминающем дворцы Древнего Рима, а в оформлении интерьера они соперничали с лучшими образцами французского рококо. Французская церковь в Берлине имела классический портик; Гонтарь и его ученик Георг Унгер добавили к нему классическую башню (1780–85). В 1774–80 годах Унгер дополнил величие Берлина Кёнигликской библиотекой, или Королевской библиотекой. Бранденбургские ворота, возведенные Карлом Лангхансом в 1788–91 годах по образцу Пропилеев Акрополя, едва уцелели во время Второй мировой войны, но лишились знаменитой квадриги — колесницы с четырьмя лошадьми, которой их увенчал Шадов.

В других немецких городах чеканили памятники для принцев, дворян и трупов. Сестра Фридриха Вильгельмина украсила Байройт дворцом в стиле рококо (1744–73). В Касселе Симон-Луи дю Ри спроектировал (1769 ф.) роскошный танцевальный зал и Голубую комнату в замке ландграфа Гессен-Кассельского. На Рейне близ Дюссельдорфа Николаус фон Пигаге построил роскошный замок Бенрат (1755–69); а близ Людвигсбурга Филипп де Ла Гепьер возвел красивый дворец Монрепо (1762–64).

IX. ПОСЛЕ БАХА

Германия была благословлена музыкой больше, чем любая другая страна, кроме Италии. Семья, в которой не было музыкальных инструментов, считалась ненормальной. В школах музыка преподавалась почти наравне с религией и чтением. Церковная музыка была в упадке, потому что наука и философия, города и промышленность секуляризировали умы; великие лютеранские гимны все еще звучали, но песни переходили из церковных хоров в лидуры, зингшпили и оперы. Иоганн Петер Шульц открыл новую эру в песенном искусстве своими «Lieder im Volkston» (1782); отныне Германия стала безоговорочным лидером в этом применении музыки к лирической поэзии.

Механическое усовершенствование фортепиано стимулировало распространение концертов и рост числа виртуозов-инструменталистов. Такие исполнители, как Иоганн Шоберт, Абт Фоглер и Иоганн Гуммель, покорили десятки городов. 10 марта 1789 года одиннадцатилетний Гуммель давал фортепианный концерт в Дрездене; он не знал, что в зале будет присутствовать Моцарт; во время концерта он увидел и узнал своего бывшего учителя; как только его пьеса была закончена, он пробрался сквозь аплодирующую толпу и обнял Моцарта с теплыми выражениями почтения и радости.106 Абт (то есть аббат) Фоглер получил свой титул, будучи рукоположенным в священники (1773); в Мангейме он был одновременно придворным капелланом и музыкальным директором. Как музыкальный писатель он был одним из самых оригинальных и влиятельных авторов века; как виртуоз игры на органе он вызвал зависть Моцарта; как педагог он сформировал Вебера и Мейербера; как папский легат он рассмешил Мангейм тем, что носил синие чулки, носил с собой бревиарий и иногда заставлял слушателей ждать, пока он закончит молитву.

Оркестр Мангейма теперь состоял из семидесяти шести отборных музыкантов, которыми умело руководил Кристиан Каннабих как учитель, дирижер и солирующий скрипач. Знаменитым стало высказывание лорда Фордайса о том, что Германия стояла во главе наций по двум причинам: прусская армия и оркестр Мангейма. Не менее известным был оркестр Гевандхауса в Лейпциге. Концерты были гигантскими — три или четыре, иногда шесть концертов в одной программе; и они были повсюду — в театрах, церквях, университетах, дворцах, тавернах и парках. Симфония теперь соперничала с концертом в оркестровом репертуаре; к 1770 году — еще до Гайдна — она была признана высшей формой инструментальной музыки.107

От сильного сердца и чресл Иоганна Себастьяна Баха произошла половина знаменитых композиторов этого периода. От первой жены у него было семеро детей, двое из которых, Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эмануэль, добились мировой известности. От второй жены у него было тринадцать детей, двое из которых, Иоганн Кристоф Фридрих и Иоганн Кристиан, стали выдающимися музыкантами. У Иоганна Кристофа Фридриха родился второстепенный композитор Вильгельм Фрид-рих Эрнст Бах, так что Иоганн Себастьян подарил миру пять человек, занявших достойное место в истории музыки. Дальний родственник, Иоганн Эрнст Бах, учился у мастера в Лейпциге, стал капельмейстером в Веймаре и оставил несколько сочинений в забвении.

Вильгельм Фридеман Бах родился в Веймаре. Для его обучения была написана первая часть отцовского «Вольтемперирте Клавир». Он быстро развивался и уже в шестнадцать лет был композитором. В двадцать три года он был назначен органистом в Софиенкирхе в Дрездене; поскольку его обязанности были невелики, он написал несколько сонат, концертов и симфоний. В 1746 году его избрали органистом Либфрауен-кирхи в Галле. Там он пробыл восемнадцать лет; поэтому его стали называть «Галльским Бахом». Выпивку он любил только рядом с музыкой; в 1764 году он вышел в отставку и в течение двадцати лет скитался из города в город, живя буквально из рук в рот, давая сольные концерты и беря учеников. В 1774 году он поселился в Берлине, где и умер в нищете в 1784 году.

Карл Филипп Эмануэль Бах был