Шрифт:
Закладка:
В концерте классика (Гайдн, Моцарт, Бетховен) на сцене – оркестр и солист-скрипач.
Оркестр начинает играть. Играет без солиста.
Лишь после того как оркестр сыграл все мелодии первой части концерта, вступает солист. И знаете, что он делает?
Он играет все те же мелодии сначала. Правда, он варьирует их. Что делает оркестр? Участвует в игре на равных.
Порой роль оркестра может стать большей, чем солиста.
Например, оркестр играет какую-нибудь тему, а скрипач только опевает ее (как вышивка по канве).
Солирующий скрипач в таком концерте – очень важная фигура, но он лишь часть целого. И понятно почему. Эстетика классиков – гармония мысли, гармония личности (солиста) и общества (оркестр). Идея классиков – гармония мозга и сердца, баланс в ощущении мироздания.
Свою самую веселую сонату для фортепиано Моцарт написал в самый трагический момент своей жизни.
Почему?
Потому что он, Моцарт, классик.
А это значит, что человечеству, к которому он обращается, не важно, как сегодня чувствует себя лично Моцарт.
Человечество ждет от него, Моцарта, Гармонии, Разума, совершенства, уравновешенности.
Теперь к концерту композитора-романтика (Паганини, Венявский, Вьетан).
Поскольку специфика романтизма совершенно другая, то я ДОЛЖЕН назвать конкретного творца. Я выбираю Паганини.
Оркестр на сцене (он, конечно, намного больше по количеству участников, чем оркестр классический).
Никакого солиста не видно. Оркестр начинает играть. Темпераментно, страстно, огненно. Форте, фортиссимо!
Затем звучит мелодия любви (а чего же еще? Романтик ведь!). Но где же солист?
Кажется, оркестр выдохся. Какие-то странные паузы, отдельные мотивы. Что это?
Оркестр перестал играть, а солиста нет!
Есть! Вот он!
Выходит со скрипкой! Публика в безумии привстает со своих мест! Гром аплодисментов! (Посреди концерта?!!)
Конечно.
Концерт не так важен. Главное – сам великий Паганини на сцене.
Он берет в руки скрипку… и начинает играть.
Играть?
Кажется, слово это меньше всего подходит к тому, что делает Паганини на скрипке.
Он творит головокружительные пассажи. Его техника – за пределами человеческих возможностей. Публика в зале накалена до предела. А как же оркестр? Где он?
Оркестр уже никому не интересен. Шутка ли?
Сам великий Паганини сводит с ума публику. И играет он совсем не те мелодии, которые играл оркестр. Он сам по себе.
Появляется чувство, что он, Паганини, творит мелодии на ходу.
Но что делает оркестр? Играет?
Если можно осмелиться так сказать.
Оркестр аккомпанирует.
Но как? Куда делись его сила и мощь?
О какой силе и мощи можно говорить, когда вся сила и мощь у солиста – неподражаемого Паганини!
Оркестр аккомпанирует примерно так, как барды аккомпанируют на гитарах своим песням.
На первом месте – текст, на втором – голос. Цель гитары – помочь донести текст и мелодию, не мешая.
Оркестр играет так:
Пам-там-там-там, пам – -. Пам- там-там- там – пам – —пам – — – — пам – — – — бамбам- там- – .
Понимаете почему? Да конечно же, понимаете.
Для романтика главное – личность, ее сила, ее любовь, ее мощь, ее страсть.
Вот он – романтизм (естественно, одна из граней).
Модуляция 22
Сергей Прокофьев (1891–1953)
А можно ли в начале XX века писать музыку, если ты смеешься над классиками, не выносишь романтиков, не воспринимаешь импрессионистов, не любишь красивых, сладких, нежных мелодий, считаешь, что время классической оперы закончилось, считаешь Скрябина с его идеями спасения человечества не вполне нормальным, не воспринимаешь музыку своего современника Сергея Рахманинова, не собираешься, как некоторые, быть экспрессионистом, то есть кричать об ужасах этого мира? Если ты в душе – скептик.
Если ты – приличный шахматист, видящий на несколько ходов вперед, любитель анекдотов, не прочь серьезно поговорить о гонорарах, прежде чем писать музыку, не веришь в Бога, не любишь вздыхать под луной и страдать от неразделенной любви.
А любишь поэзию Маяковского и считаешь, что вершина поэзии – две строчки из его стихотворения:
А вы ноктюрн сыграть могли бы
На флейте водосточных труб?
Итак, в истории музыки появился «монстр». Какие там «обнимитесь, миллионы»? Водосточные трубы! Какие страдания? От чего?
Когда есть СОЛНЦЕ!
Прокофьев заводит тетрадь, куда все должны написать ответ на один вопрос: «Что вы думаете о солнце?»
Прокофьев называет себя Председателем Земного шара от области музыки.
В общем, скандал, да и только. И этот скандалист, позер, циник сочиняет музыку.
Казалось бы, что можно придумать в балетной музыке после Чайковского?
И можно ли создать что-либо равноценное?
Оказалось, можно! И сделал это – Сергей Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта».
А что делать в жанре фортепианного концерта после Чайковского, Шумана, Брамса, Грига? Оказывается, можно! Да и очень здорово! Целых пять концертов!
А как писать оперу, которая вся про любовь, если ты не романтик? Значит, любовь будет другая. Нужно надсмеяться даже в опере над любовью.
Поэтому назовем оперу «Любовь…
к трем апельсинам».
Это еще что такое? Как можно?
В общем, Прокофьев – это чудовище!
Так его учителя и профессора и воспринимают.
Добрейшие, интеллигентнейшие выходят из зала, не выдержав музыки не романтика, не классика, не… не…
Сегодня Сергей Прокофьев – один из самых исполняемых композиторов на Земле. Почему? Ох!!!
В следующей книге.
Модуляция 23
Маркграф Бранденбургский
Маркграф – это как бы князь земли («марк» – «земля», «граф» – «владелец»).
Все свои шесть концертов Бах написал по заказу маркграфа Бранденбургского.
В Швеции они называются ландсхевдинги (вожди земли).
По сути, это наместник короля в определенной части королевства.
Но поскольку Германия была раздроблена на мелкие княжества, то можно сказать, что маркграф – король земли Бранденбург.
Модуляция 24
Цезарь Антонович Кюи (1835–1918)
Кюи как личность меня интересует невероятно.
Ответив на некоторые вопросы, связанные с его жизнью и творчеством, мы можем ответить на принципиальные вопросы истории искусства. Потому что об опере Кюи «Вильям Ратклиф» Стасов писал, что эта «великая опера будет жить в веках».
А Николай Андреевич Римский-Корсаков?
«“Вильям Ратклиф” – произведение весьма замечательное, которое займет в искусстве свое место, как “Русалка” Даргомыжского, после “Руслана” и “Жизни за царя”» (???).
Да что же с ними со всеми?
Может, потому, что Кюи был генералом, а генерал и в музыке должен победить?
