Шрифт:
Закладка:
Авинов оставил большое и разнообразное художественное наследие, включая работы в области рекламы (ему принадлежит первый логотип для авиастроительной компании И. И. Сикорского), ботанической и энтомологической иллюстрации (здесь он считается одним из крупнейших мастеров XX века), пейзажа и натюрморта, даже эротики. Он занимался иллюстрированием художественных произведений, в том числе поэм М. Ю. Лермонтова «Демон» и Г. В. Голохвастова «Гибель Атлантиды», причем в его рисунках отчетливо заметно фантастическое и даже мистическое звучание. Его художественные работы поражают своей утонченностью, удивительной фантазией и изысканными сочетаниями форм и цветов.
Великолепно разбираясь в истории искусства (что вообще характерно для дворянской среды начала XX века), Авинов собрал большую библиотеку изданий по русскому декоративно-прикладному искусству, которая хранится в Музее Хиллвуд — выдающемся центре русской культуры в США, основанном Марджори Пост. А. Н. Авинова с полным правом можно назвать полиматом, «универсальным гением», реализовавшим свой талант в самых разных областях культуры.
Несмотря на то что Авиновы принадлежали к числу родов древнего русского дворянства, герб был утвержден в 1843 году только за дедом Андрея Николаевича, вице-адмиралом Александром Павловичем (1786–1854). Участник Трафальгарского и Наваринского сражений, Александр Павлович к моменту получения диплома на дворянство служил командиром Севастопольского порта, а позднее был произведен в адмиралы. Он принимал участие в кругосветной экспедиции на шлюпе «Открытие», его именем назван мыс на Аляске. А. П. Авинов по какой-то причине получил дворянство «с правом на внесение во вторую часть Дворянской родословной книги по личным заслугам», то есть по военному чину, а не в шестую часть, что соответствовало происхождению рода.
Герб представлял собой трехчастный щит: в первой, верхней части в золотом поле изображался «сгорающий Феникс» белого цвета (серебряный); во второй, правой нижней — в красном поле вице-адмиральский флаг, а в третьей, левой нижней — «в голубом поле морская пушка, вправо обращенная». Вице-адмиральский флаг означал военно-морской чин гербовладельца, пушка символизировала морскую артиллерию и, следовательно, морские сражения, в которых А. П. Авинов прославился (он командовал кораблем «Гангут» во время Наваринского сражения). Интересна фигура феникса, взятая с печати Греческого государства, независимость которого от Османской империи была обеспечена победой России в Наваринском сражении. Так государственная эмблема возрождающейся, как феникс из пепла, Эллады вошла в русскую дворянскую геральдику.
Герб Авиновых
Айвазовский
Иван Константинович Айвазовский (1817–1900) из всех русских художников был, можно сказать, самым «чиновным». Армянин по происхождению, он родился в Феодосии в семье купца третьей гильдии Константина Григорьевича Гайвазовского и носил ту же фамилию до 1841 года, когда отбросил в ней букву Г (фамилия происходит от имени Айваз, имеющего тюркскую этимологию). Помимо Ивана Константиновича, самого младшего, в семье было еще несколько детей, среди них брат Габриэл (1812–1880), пошедший по духовной стезе и ставший со временем архимандритом, профессором Академии мхитаристов в венецианском монастыре Сан-Ладзаро-дельи-Армени (где хранится коллекция работ Ивана Константиновича), а позднее архиепископом Бессарабской и Ново-Нахичеванской епархии Армянской апостольской церкви и ректором Халибовского армянского училища в Феодосии; он получил известность как выдающийся просветитель, крупный лингвист и автор исторических сочинений.
Иван Константинович учился в Императорской академии художеств у профессора М. Н. Воробьева, автора эффектных романтических пейзажей. В схожей романтизированной манере всю жизнь работал и он сам. Найдя удачную тему морских и световых эффектов, освоив знаменитый прием прозрачной волны и еще несколько подобных, он эксплуатировал этот багаж на протяжении всего творчества и был в нем, как кажется, почти лишен какого бы то ни было развития (во всяком случае, его марины 1890-х годов почти такие же, как и 1840-х). Внешняя красивость, доведенная почти до экстатического гротеска, нравилась публике, а неутомимая работоспособность сделала Айвазовского одним из самых известных и коммерчески успешных художников своего времени. Но и в его творчестве были подлинные вершины, такие как «Волна» или «Черное море», купленное П. М. Третьяковым (Павел Михайлович, человек безусловного вкуса, хотя и составлял коллекцию как срез русской живописи прежде всего своего времени, приобрел только два полотна Айвазовского).
Одним из первых покровителей художника был Николай I, его удостаивали неизменным вниманием все последующие российские (и не только российские) монархи. В 1844 году Айвазовский по высочайшему повелению был «причислен к Главному морскому штабу <…> с званием живописца сего штаба с правом носить мундир Морского министерства и с тем, чтобы звание сие считалось почетным». Моряки почитали «своего» художника (как, кстати, и «своего» композитора Римского-Корсакова). На Ивана Константиновича на протяжении всей жизни изливался поток милостей, увенчавшийся чином действительного тайного советника (2-й класс по Табели о рангах), фактически высшим на гражданской службе; он был награжден орденами Св. Станислава 1-й степени, Св. Анны 1-й степени, Св. Владимира 2-й степени, Белого Орла и Св. Александра Невского с бриллиантовыми знаками.
Получил художник и широкую международную известность. Французское правительство возвело его в звание командора ордена Почетного легиона, галерея Уффици заказала ему автопортрет для своей галереи автопортретов художников в коридоре Вазари (редкая честь для русского мастера); находясь в США, Айвазовский подарил две свои картины на тему американской помощи России галерее искусства Коркоран в Вашингтоне, являвшейся в то время национальной картинной галереей Соединенных Штатов (во второй половине XX века картины были проданы). И хотя на наиболее знаменитых картинах мастера, таких как «Девятый вал», «Радуга» и «Волна», терпят крушение именно турецкие корабли, художник много работал по заказу османского двора, за что был награжден турецкими орденами Османие 2-й степени и Меджидие 1-й степени. В стамбульском дворце Долмабахче можно посетить целый зал Айвазовского (весьма почитаемого в турецкой столице). Иван Константинович работал поистине неутомимо до конца своих дней и оставил громадное наследие примерно в шесть тысяч картин.
Айвазовский много сделал для родной Феодосии, на собственные средства соорудил водопровод и ряд фонтанов (один из них носит его имя), участвовал в реставрации армянского храма Святого Саркиса (и всегда деятельно помогал армянской диаспоре, где бы ни находился), проводил археологические раскопки, построил новое здание Музея древностей, наконец, основал Феодосийскую картинную галерею, которая также носит его имя.
Четверо внуков Айвазовского тоже стали художниками (гораздо менее значительными), один из них, Константин Константинович Арцеулов (1891–1980), единственный
