Шрифт:
Закладка:
Этим вечером я добился самого большого успеха в своей жизни….. Когда я вошел в оркестр, зал, забитый до отказа, разразился неистовыми аплодисментами. Шляпы и платки размахивали в воздухе. В конце представления меня позвали на сцену… Все прошло великолепно, все вокруг были счастливы.28
Но дальнейшие выступления не были так хорошо приняты, и концерт в пользу Вебера, состоявшийся 26 мая 1826 года, закончился печальным провалом. Через несколько дней подавленный и измученный композитор лег в постель, заболев острым туберкулезом, и 5 июня умер вдали от дома и семьи. Романтики умирают молодыми, ведь за два десятка лет они проживают свои три десятка.
IX. ТЕАТР
Почти в каждом немецком городе был театр, ведь днем человек, измученный фактами, вечером расслабляется в воображении. В некоторых городах — Мангейме, Гамбурге, Майнце, Франкфурте, Веймаре, Бонне, Лейпциге, Берлине — были постоянные театральные труппы; другие полагались на странствующие труппы и импровизировали сцену для случайных посещений. Мангеймский театр имел наилучшую репутацию в отношении артистов и представлений, Берлинский — в отношении доходов и зарплат, Веймарский — в отношении классического театрального искусства.
Население Веймара в 1789 году составляло 6200 человек, большая часть которых была занята заботой о правительстве и его аристократическом окружении. Некоторое время горожане содержали труппу игроков, но к 1790 году она умерла от недоедания. Герцог Карл Август взял предприятие в свои руки, сделал театр частью двора, уговорил советника Гете взять на себя управление, и придворных играть все роли, кроме главных; для этого они привлекли ведущего мужчину или женщину из окружающего эмпирея плавающих «звезд». Так в Веймар приехали великий Иффланд и гордая Корона Шрётер (1751–1802), чей голос, формы и сверкающие глаза едва не оторвали Гёте от Шарлотты фон Штайн. Поэт-государственник-философ и сам был неплохим актером, то играя трагического Ореста в «Ифигении» госпожи Шрётер, то с удивительным успехом выступая в роли комика, даже в фарсовых ролях.29 Он приучил актеров к галльской манере речи, почти декламации; ее недостатком была монотонность, но достоинством — ясность. Герцог горячо поддерживал эту политику и грозился на месте, с герцогской ложи, порицать любой дефект артикуляции.
Веймарский театр создал амбициозный репертуар: от Софокла и Теренция до Шекспира, Кальдерона, Корнеля, Расина и Вольтера, вплоть до современных драм Фридриха и Августа Вильгельма фон Шлегелей, и достиг гордого триумфа с шиллеровским «Валленштейном» (1798). Шиллер приехал из Йены жить в Веймар и, по настоянию Гете, стал членом руководства труппы. Теперь (1800) маленький театр сделал Веймар целью тысяч немцев, любящих драму. После смерти Шиллера (1805) Гете потерял интерес к театру, а когда герцог, подстрекаемый своей нынешней любовницей, настоял на том, чтобы труппа представила драматическую интермедию с собакой в качестве звезды, Гете оставил свой руководящий пост, и веймарский театр исчез из истории.
В эту эпоху на немецкой сцене доминировали два актера. Август Вильгельм Иффланд (1759–1814) повторил триумфы Тальмы, а Людвиг Девриент (1784–1832) — карьеру и трагедию Эдмунда Кина. Родившись в Ганновере, Иффланд в восемнадцать лет, несмотря на запрет родителей, ушел из дома, чтобы присоединиться к театральной труппе в Готе. Всего два года спустя он сыграл главную роль в Мангейме в пьесе Шиллера «Ревнители». Радикальный период сменился процветанием и симпатией к французским эмигрантам; вскоре он стал кумиром консерваторов. После трудной карьеры, охватившей почти всю Германию, он принял приглашение Гете в Веймар (1796) и порадовал придворную публику комедиями для среднего класса; но ему не удавались такие трагические роли, как Валленштейн или Лир. Он написал несколько пьес, юмор и чувства которых вызвали одобрение публики. В 1798 году он достиг цели своих амбиций — стал управляющим Национального театра в Берлине.
Незадолго до смерти он нанял актера Людвига Девриента, который принес на немецкую сцену все чувства и трагизм эпохи романтизма. Его французская фамилия была частью его гугенотского наследия. Он был последним из трех сыновей, рожденных берлинским драпировщиком от двух браков. Его мать умерла в младенчестве, оставив его несчастным в переполненном доме. Он замкнулся в мрачном одиночестве, утешаясь лишь своим красивым лицом и вороными волосами. Он сбегал из дома и школы, но был пойман и возвращен отцу. Были предприняты все попытки сделать из него драпировщика, но Людвиг оказался настолько некомпетентным, что его отпустили на волю, чтобы он следовал своим собственным наклонностям. В 1804 году, в возрасте двадцати лет, он попал в лейпцигскую театральную труппу, получил какую-то второстепенную роль, из которой его неожиданно вытолкнула болезнь «звезды» в главную роль. Роль пьяного бродяги пришлась ему по вкусу, и он так хорошо справился с ней, что, казалось, навсегда был обречен на карьеру странствующего актера, любящего выпить на сцене и вне ее. Наконец, в Бреслау в 1809 году он нашел себя не в роли Фальстафа, а в роли Карла Мавра из радикальной пьесы Шиллера. В эту роль он влил все, что узнал о человеческом зле, угнетении и ненависти; он позволил вождю разбойников овладеть собой и найти выход в каждом движении тела, в подвижном разнообразии мимики и блеске гневных глаз; Бреслау никогда не видел ничего столь яркого и сильного; только Эдмунд Кин в тот век великих актеров мог достичь таких высот и глубин гистрионского искусства. Все трагические роли теперь принадлежали Девриенту. Он играл Лира с такой полной отдачей этой хрупкой смеси мудрости и безумия, что однажды вечером он упал в обморок посреди спектакля, и его пришлось отнести домой или в его любимую таверну.
В 1814 году Иффланд в возрасте пятидесяти пяти лет приехал в Бреслау, сыграл с Девриентом, почувствовал его силу и мастерство и предложил ему присоединиться к Национальному театру.
