Шрифт:
Закладка:
СТИЛЕВЫЕ ГРУППЫ ЭЛИТЫ
Три близкие друг к другу стилевые группы появились в течение этого десятилетия, каждая из них была связана с достатком, традицией и статусом. Образ «преппи» был важным трендом в мейнстриме, появившимся в 1980-х годах и отражающим возвращение к классическому, дорогостоящему стилю. Название произошло от названия учащихся или выпускников частных школ для американской элиты. С публикацией в 1980 году бестселлера «Официальный справочник преппи» (The Official Preppy Handbook), изданного Лайзой Бирнбах, движение получило свою «библию» и дресс-код, ассоциировавшийся с северо-восточным истеблишментом, растолковали широкой публике. Эстетика преппи делала упор на натуральные волокна, шотландскую клетку, рубашки с воротником на пуговицах и на такие детали и аксессуары, как монограммы, школьные галстуки и жемчуг. В книгу Бирнбах вошли диаграммы, как правильно одеваться в стиле преппи, и словарь сленговых выражений. По другую сторону Атлантики появилась очень похожая группа — слоун-рейнджеры. Они использовали название лондонской площади Слоун-сквер. Их одежда была традиционной и немного скучной. Самым известным примером этого стиля была леди Диана Спенсер в своем довольно пресном образе, которого она придерживалась до свадьбы с принцем Чарльзом. Получившие образование, как правило, в школах для избранных «слоуны» наслаждались жизнью в сельской местности, им нравились консервативная политика тори и спорт. Руководство по этому стилю было опубликовано в 1982 году в книге Питера Йорка и Энн Барр «Официальный справочник слоун-рейнджера» (The Official Sloane Ranger Handbook). Тем временем французская элитная группа BCBG (bon chic, bon genre) отличалась одеждой со сдержанным, почти англофильским шиком. Богатые и консервативные BCBG прославляли французскую элитарность. И у них появилось свое руководство, когда в 1986 году Тьерри Манту опубликовал книгу «BCBG: пособие по хорошему вкусу и стилю» (BCBG: le guide du bon chic, bon genre). Некоторые ретейлеры и дизайнеры потакали этим вкусам — и получали от них прибыль, — включая Lacoste, Ralph Loren, Jaeger, Burberry, Hermès и Brooks Brothers.
На шуточной иллюстрации 1981 года Кристин Мейерс разбирает образ «преппи».
Рынок предметов искусства достиг пика, каждый сезон появлялись новые аукционные рекорды. Полотна Ван Гога и Пикассо пользовались особым спросом, но цены на произведения даже начинающих художников достигли небывалых высот. Покупатели предметов искусства из среднего класса, заботившиеся о своем общественном положении и престиже, коллекционировали недорогую графику ограниченных серий неизвестных художников, а также работы более популярных художников, таких как Томас Макнайт и Патрик Нагель. Memphis, интернациональный дизайнерский коллектив, основанный Этторе Соттсассом, производил яркую мебель и осветительные приборы из пластикового ламината и листового металла, материалов, которые раньше считались сугубо утилитарными и промышленными. С другой стороны, популярные исторические фильмы способствовали возрождению эклектичного величия английских загородных поместий, и товары для дома от Лоры Эшли вновь обрели популярность. Ральф Лорен был пионером в производстве дизайнерских предметов обстановки, используя ту же эстетику, что характеризовала его коллекции одежды.
В число выдающихся фильмов вошли «Бешеный бык» (1980), «Фанни и Александр» (1982), «Ганди» (1982), «Одуванчик» (1985), «Лучшее завтра» (1986), «Ханна и ее сестры» (1986), «До свидания, дети» (1987), «Последний император» (1987) и «Иисус из Монреаля» (1989). Такие ленты, как «Амадей» (1984), «Опасные связи» (1988), а также несколько фильмов студии Merchant Ivory оказали сильнейшее влияние на тренды в моде и декоре.
Десятилетие подарило и мировые бестселлеры, от доисторических саг Жана М. Ауэля до «Имени розы» Умберто Эко, «Любви во время холеры» Габриеля Гарсии Маркеса, «Рукотворной сказки» Маргарет Этвуд, «Лондонских полей» Мартина Эмиса и противоречивых «Сатанинских стихов» Салмана Рушди. Международный успех пришел и к таким книгам, как волшебно-реалистичный «Дом духов» Изабель Альенде и «Год в Провансе» Питера Мэйла. Любовные романы Джудит Кранц и Даниэлы Стил были невероятно популярны. Новички в литературе Джей Макинерни и Брет Истон Эллис писали на современные городские темы.
Дебютировали несколько выдающихся театральных постановок, включая «Девять», «Отверженные», «Клетка для безумных» и «Воскресенье в парке с Джорджем». Мюзиклы Эндрю Ллойда Уэббера «Кошки» и «Призрак оперы» надолго привлекли зрителей. К важным драматическим работам относились «Дети меньшего бога» Марка Медоффа, «Мастер Гарольд… и мальчики» Айтола Фугарда, «Реальная вещь» Тома Стоппарда, «Хроники Хейди» Венди Вассерштейн и «Мистер Баттерфляй» Дэвида Генри Ванга.
Мода и общество
Для этого десятилетия было характерно возвращение к стилю высшего общества. В 1982 году на роскошной вечеринке на северном побережье Лонг-Айленда молодой гость заметил:
Думаю, это великолепно, что мы все снова стали наряжаться. Это в каком-то смысле наш ответ предыдущему поколению. Кроме того, быть нарядно одетым куда приятнее. Для вас это становится гарантией хорошо провести время[110].
Произошло возрождение светских ритуалов, включая балы и вечера для дебютанток. Корнелия Гест, дочь светской львицы Си-Зи Гест (и крестная дочь герцога Виндзорского) дала пищу колонкам светских сплетен и была объявлена «Дебютанткой года» в 1982 году. Ее сравнивали со «знаменитыми дебютантками» предыдущих десятилетий. Стилевые группы процветали, включая преппи, слоун-рейнджеров и BCBG, вступив на путь нового традиционализма. Законодателями мод были не только молодые. Рональд и Нэнси Рейган, оба в прошлом голливудские актеры, привнесли блеск кинозвезд в Белый дом. Идеально причесанная миссис Рейган открыто наслаждалась высокой модой. Джеймс Галанос и Адольфо входили в число ее любимых дизайнеров. Цвет, который она предпочитала в одежде и интерьере, получил название «рейгановский красный». Премьер-министр Маргарет Тэтчер служила образцом традиционного британского стиля в жемчугах и элегантных костюмах насыщенных цветов. Палома Пикассо и Тина Чоу вызывали восхищение своим космополитическим шиком.
Президент и первая леди Рональд и Нэнси Рейган со своей семьей, одетые для инаугурационного бала в 1981 году. На миссис Рейган платье от Джеймса Галаноса, одного из ее любимых модельеров.
Леди Диана Спенсер воскресила пристальное внимание к королевским особам, другие европейские монархии также вызывали интерес публики. Немецкая княгиня Глория фон Турн унд Таксис (в прессе ее называли «княгиня TNT») прославилась своими многочисленными зваными вечерами и потрясающим чувством стиля — она сочетала вечерние платья от-кутюр с прической индейцев могавков. Князь Монако Альбер, княжны Каролина и Стефания, дети Ренье III и Грейс Келли, также были на виду. Журналы о стиле жизни часто писали о подвигах холостяка и олимпийца Альбера, триумфах Каролины в конном спорте и карьере Стефании как модели и поп-певицы.
Феномен Дианы
Леди Диана Спенсер (1961–1997) заворожила мир, когда в 1981 году стала невестой Чарльза, принца Уэльского. Родившаяся в аристократической британской семье Диана в это время работала воспитательницей в детском саду и одевалась в стиле слоун-рейнджеров. На ранних фотографиях в прессе это застенчивая, неуклюжая молодая девушка. Тем не менее она превратилась в одну из самых заметных икон стиля
