лет. К 1939 году стандартной стала длина чуть ниже колен. Многие блузки и платья контрастировали с мужским стилем благодаря летящим деталям, таким как оборки, очень крупные банты и воротники-банты, а также рукавам разнообразных фасонов. Популярны были блузки в английском стиле, это свидетельствовало о влиянии Эдвардианской эпохи. На дневных платьях можно было встретить фасон с запа́хом, он был особенно популярен в платьях для беременных, так как его легко было подогнать по фигуре.

Марлен Дитрих в одном из ее фирменных брючных ансамблей.

Трикотажные платья и отдельные предметы гардероба шили по фигуре. Свитера, часто со смелым узором и яркой цветовой палитрой, были широко распространены. Термин «спортивная одежда» начали использовать для обозначения повседневной дневной одежды — кэжуал. Брюки для женщин, которые иногда называли «слаксами», стали более популярными благодаря тому, что в прессе часто появлялись фото знаменитых актрис Кэтрин Хепберн и Марлен Дитрих, а также летчицы Амелии Эрхарт в таких брюках. Во многих обыденных ситуациях стали допустимыми даже джинсы.

В вечерних нарядах правил бал гламур, и женщины с любым уровнем дохода искали вдохновения у ведущих дизайнеров и в Голливуде. Если использовался декор, то это были блестки, стеклярус, бахрома, мех и перья марабу. В качестве отделки использовали также выстегивание со шнуром и аппликацию. Вечерние туалеты шили из матового крепа, панбархата, шармёза, атласа сире и ламе. Кружево было популярным, позднее пышность силуэту придавали органза и тафта. К 1931 году длина вечерних туалетов доходила до подъема ступни или до пола. Декольте были «сдержанно высокими или безнравственно низкими»[30]. Типичными были закрепленные на шее бретели (халтер) и перекрещивающиеся в форме буквы Т бретели на спине, как и фишю или оборки вокруг выреза. К концу десятилетия в моду вошли круглый вырез и вырез сердечком. Хотя юбки, как правило, были гладкими и без декора, их нередко украшали оборки по кругу. Часто носили вечерние жакеты, от болеро до мандарина, но не как верхнюю одежду, а как дополнение к платью. Встречались и вечерние ансамбли из длинной юбки и жакета. Концепт платьев, в которых можно было провести вторую половину дня, выпить коктейль и отправиться ужинать, продолжал развиваться. Широко использовался термин «одежда после пяти». Коктейльные платья и платья для танцев с пышными юбками до середины икр стали популярными к концу десятилетия. Появились модели платьев, которые сравнивали с ночными рубашками, и пресса в 1931 году объявила, что неглиже «выходит к ужину»[31].

По всей Европе количество придворных мероприятий резко сократилось, и традиционные придворные платья больше не имели влияния на моду. Тем не менее светские дневные мероприятия, такие как скачки и праздники в саду, требовали романтичных и стильных длинных платьев (часто из шелка, хлопковой органзы или кисеи с ткаными горошинами), обычно в сочетании с широкополыми шляпами. Такие же нарядные ансамбли надевали и на другие светские мероприятия. На свадебные платья влияла историческая мода: удлиненные линии, высокие талии и рукава-буфы в стиле ампир. Особенно популярны были платья из атласа и шармёза, белого или цвета слоновой кости. Другие невесты выбирали более пышные фасоны из тюля и органзы. Фата сохранила величие предыдущих десятилетий, она часто была длинной и волочилась по земле. Платья подружек невесты обычно повторяли силуэт платья невесты и были нежных тонов. В качестве головного убора подружки невесты часто носили веночки или вуали.

«Вечерние платья становятся более роскошными», — объявил Vogue (15 октября 1932 года), иллюстрируя творения (слева направо) Maggy Rouff, Maison Mirand и Lucile Paray.

Два британских платья со шляпами в тон для скачек в Аскоте в 1933 году.

Катание на лыжах приобрело существенно большую популярность за пределами привычных альпийских и северных стран. В модных журналах часто появлялись иллюстрации с изображением костюмов для лыж, такие как эта иллюстрация из журнала Adam от 15 ноября 1934 года с моделями для мужчин и женщин.

Спортивная одежда

На это десятилетие пришелся расцвет костюмов для лыж, отражавший популярность этого вида спорта. Теперь он стал доступнее для большего числа энтузиастов из среднего класса. Интерес к лыжам подогрели зимние Олимпийские игры 1932 и 1936 годов. На склонах женщинам не возбранялось носить брюки, и модели одежды для лыж часто появлялись в модных журналах. Одежду для лыж рекламировали и при поддержке олимпийской чемпионки Сони Хени. Женские костюмы для верховой езды повторяли тренды мужских костюмов, женщины отныне ездили в мужском седле в твидовых жакетах.

Термин «одежда для отдыха» стали использовать для обозначения удобной одежды, в которой можно было отдыхать на пляже, заниматься спортом и садоводством. Одежда для тенниса и гольфа, если речь шла о серьезных игроках, продолжала практичные стили 1920-х годов, но модные дилетанты выбирали не такую комфортную одежду, так как, следуя за актуальными трендами, часто носили более длинные юбки и обычные ткани, а не трикотаж. Продолжали развиваться некоторые практичные модели, например юбки-брюки для разных занятий.

Купальные костюмы менялись и технически, и стилистически. Эластичная пряжа Lastex использовалась в купальных костюмах, улучшая посадку по фигуре. Костюмы с регулируемыми бретелями на спине предназначались для загара, как и модели фасона халтер. Производители шапочек для купания улучшали дизайн, чтобы волосы оставались сухими. Были распространены раздельные купальные костюмы, открывавшие середину тела, но обязательно закрывавшие пупок. На тканях использовались анималистические принты и принты в стиле батик, популярна была и атласная отделка. Отражая тренд на рекламу с помощью знаменитостей, звезда тенниса Хелен Уиллс «создала» линию купальных костюмов для лейбла BVD. Для отдыха на пляже все более популярными становились пижамы, и некоторые смелые женщины носили их с топом-бандо или даже использовали мужские шейные платки, складывая их и завязывая концы вокруг шеи.

Vogue от 1 января 1932 года озаглавил эту иллюстрацию «Пляжи 1932». На ней показаны наряды для пляжей и курортов Ривьеры, включая модели парижского дизайнера Jane Regny. Топы халтер из мужских шейных платков с закрепленными вокруг шеи бретелями (внизу слева) носили большинство смелых француженок.

Приталенные пальто с большими меховыми воротниками были необходимым элементом гардероба хорошо одетой женщины в 1930-х годах.

В самом начале десятилетия доминирование шляп-клош и беретов уступило место разнообразным фасонам шляп, зачастую с эффектными широкими полями.

Верхняя одежда

Верхняя одежда повторяла силуэты дневной одежды. Когда десятилетие только начиналось, носили более узкие модели по