Онлайн
библиотека книг
Книги онлайн » Разная литература » ВИD на ремесло: как превратить талант в капитал - Камилл Спартакович Ахметов

Шрифт:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 54 55 56 57 58 59 60 61 62 ... 80
Перейти на страницу:
время можно поспать… В передаче по тем временам было не очень много склеек, четыреста или пятьсот», – Александр Любимов.

Цель монтажа – создать с помощью визуального языка интересное, достоверное и связное описание действительности. На практике задачи монтажа заключаются в следующем:

• Создать логически обоснованную и очевидную связь между отдельными планами, сценами и эпизодами. Основа этой связи должна быть заложена на стадии съемок.

• Сократить отснятый видеоматериал, чтобы не утомлять зрителей ненужными деталями и чтобы готовый сюжет вписывался в установленный редакцией хронометраж.

• Выделить те элементы истории, которые журналист считает наиболее важными, и отвергнуть несущественные.

• Найти такой ритм монтажа, который придаст рассказу динамизм и эмоциональную насыщенность.

А. Любимов: «Андрей Шипилов над нами. Именно он выкопал нас на Иновещании»

Возможности монтажа

Во время монтажа журналист может воспользоваться следующими монтажными приемами:

• Прямая монтажная склейка: кадр резко сменяется другим кадром. Это самый простой прием монтажа. Склейка не обозначает какого-либо особого перемещения во времени и пространстве.

• Наплыв, микширование: медленно «растворяясь», кадр сменяется следующим кадром, который «проявляется» на экране, в течение двух-трех секунд. Наплыв, как правило, означает перемещение во времени или пространстве.

• Вытеснение: новый кадр вытесняет прежний по вертикали, горизонтали или диагонали. Вытеснение часто используется вместо микширования для того, чтобы подчеркнуть перемещение во времени и пространстве.

• Выход из затемнения, «ИЗ ЗТМ»: «картинка» медленно проявляется из темноты. Обычно используется в начале передачи и, возможно, в начале нового эпизода, в последнем случае прием обозначает перемещение во времени.

• Затемнение, «ЗТМ»: картинка медленно исчезает в «темноте». Обычно используется в конце передачи, иногда – в конце эпизода – перед выходом из затемнения в следующем эпизоде.

Каждый новый год приносит все новые и новые приемы монтажа, увеличивается и скорость смены монтажных планов. Когда-то на заре кино кто-то из первопроходцев нового иллюзиона вставил монтажный крупный план женской руки с бриллиантовым кольцом в сцену помолвки, а зрители в ужасе решили, что жених оторвал у невесты руку. Сегодняшний зритель привык ко многим монтажным приемам, поэтому описанные выше правила – лишь базис профессии. В монтаже можно и нужно экспериментировать. Но если речь идет о программе новостей, прямая склейка всегда предпочтительнее.

«Следите за склейками. Цифровая реальность привнесла в нашу жизнь странное явление – монтажные программы могут сдвигать звуковую дорожку по отношению к видео, иногда всего на 1–3 кадра, то есть на какие-то доли секунды, но даже такая мелочь делает героев менее убедительными. Зритель не видит несинхронность, но подсознательно чувствует ее и транслирует как неубедительность. А еще монтажные программы не всегда адекватно обрабатывают склейки и могут вставлять между вашими планами случайный кадр – всего 1/25 секунды. Увидеть 1/25 секунды невозможно, но можно почувствовать. Это умел Андрей Разбаш и научил этому меня», – Александр Любимов.

Взаимосвязь и логика видеорассказа

Необязательно рассказывать о событии в том порядке, в каком это событие развивалось. Зрители сразу же принимают правила игры, когда видят, что в сюжете происходит перемещение между прошлым и настоящим, а возможно – и будущим. Так же адекватно они воспринимают и то, что во время съемок одной и той же сцены камера перемещается с места на место. Перемещение во времени и пространстве предполагает лишь, что в содержании сюжета заложена причинно-следственная связь между событиями, героями и действиями.

Главный принцип монтажа – создать у зрителя впечатление, что он увидел событие или сцену целиком. Для этого применяются естественные и невидимые стыки. Невидимые стыки освобождают коммуникацию от помех, а естественные, наоборот, создают условные отсечки, давая зрителю возможность самому путем воображения заполнить «пустые ниши» рассказа.

В коротких информационных сюжетах зрителям в меньшей степени приходится заполнять пробелы, но в продолжительных информационных видеоматериалах без этого не обойтись. Монтажные склейки должны обеспечивать прямую причинно-следственную связь между планами и сценами. Монтаж всего видеоматериала должен соответствовать тому изобразительному языку, который выбирается в начале и который зрители научились воспринимать. Если герой в кадре совершает какое-то немотивированное предыдущим рассказом действие, оно должно естественным образом стимулировать зрителя включить воображение и заполнить «пустую нишу».

Сцена 1: мужчина подходит к билетной кассе железнодорожной станции (стык).

Сцена 2: мужчина входит в вагон поезда.

На более абстрактном уровне восприятия журналист может обозначить причинно-следственную связь с помощью так называемого ассоциативного монтажа, при котором связь между элементами двух смонтированных картинок символична или воображаема.

Сцена 1: тюремщики пытают заключенного.

Сцена 2: крест с распятием на переднем плане и здание тюрьмы на заднем.

Готовность зрителей понять и найти логику сообщения обычно столь велика, что даже самых скромных средств воздействия достаточно, чтобы причинно-следственная связь была понятна. Однако, чтобы не запутывать зрителей, журналисту следует помнить о следующих правилах:

• Внешний вид, размеры, звук и цвет объекта должны быть одинаковы на протяжении всей сцены. Нельзя допустить, чтобы стройная женщина в зеленом свитере с непокрытой головой неожиданным и необъяснимым образом появилась в следующем кадре с огромным животом, в красном зимнем пальто и с высокой шляпой на голове (если, разумеется, это не делается с определенной целью).

• Направление движения объекта по отношению к камере не должно изменяться на протяжении всей сцены.

• Скорость передвижения объекта в двух смонтированных планах не должна существенно различаться, если это изменение не будет каким-то образом объяснено зрителям.

Перебивочные кадры

Сцена – это непрерывное связное действия, происходящее в определенном месте. Но ее можно сделать более увлекательной и интересной, если снять ее несколько раз с разными крупностями и в разных ракурсах. Эти дополнительно снятые планы называются перебивочными кадрами, они облегчают монтаж и могут выступать не просто в качестве кадров для перебивки (см. раздел «Кадры для перебивки»), но нести в себе дополнительный смысл или эмоционально воздействовать на зрителя.

Сокращение продолжительности действия

Зрители умрут от скуки, если журналист решит воссоздать на экране реальное время события. В сюжете новостей об официальном визите министра иностранных дел в Вашингтон журналисту совсем необязательно показывать весь перелет в Америку. Он может удовлетвориться лишь некоторыми деталями этой поездки

Сцена 1: министр иностранных дел подъезжает к зданию аэропорта в служебном автомобиле.

Сцена 2: министр иностранных дел беседует со своим американским коллегой в Вашингтоне.

Зрители понимают, что произошло между этими двумя событиями.

Комфортный монтаж

Наиболее эффективными средствами скрыть монтажные стыки в сцене с одним объектом являются изменение крупности плана или изменение положения камеры или ракурса. В обоих

1 ... 54 55 56 57 58 59 60 61 62 ... 80
Перейти на страницу: