Шрифт:
Закладка:
7. Не скатывались ли вы в рассказывание историй?
Ни одна история не вызовет такого смеха (такого показателя СМ), как продуманный стендап. Вы можете долго рассказывать и дождаться смеха только в самом конце, а можете заставить людей смеяться гораздо чаще, выстроив свой рассказ по формуле стендап-комедии. Если вы часто повторяете что-то вроде: «Ну а потом…», то вы точно рассказчик, а не комик.
8. Выдержана ли заявленная установка от начала до конца?
Проверьте эмоциональную установку – сложно, странно, страшно или глупо. Чем четче прослеживается заявленная эмоция, тем проще вам и интереснее зрителям.
9. Дали ли вы залу отсмеяться?
Если вы не делаете паузы и обрываете волну смеха, зрители вообще перестанут смеяться. Стендап – это не монолог, это разговор: вы обращаетесь к людям, а они реагируют. (О том, какой простор для юмора открывается в паузах между шутками, читайте главу «Теги, связки и смех в паузах между шутками».)
10. Может, вы были просто не в форме?
У всех бывают неудачные дни, когда мы просто не в форме. Мы рассеянны, не можем сконцентрироваться, что-то занимает наши мысли. Иногда просто надоедает повторять одно и то же изо дня в день, и мы внезапно теряем интерес к тому, о чем говорим. А если нам самим неинтересно о чем-то рассказывать, то людям тем более. Что делать? Написать что-то новое.
11. Вы выступали с теми же шутками во второй раз?
Когда вы выходите с новыми шутками в первый раз, в этом есть что-то волшебное. Вы еще не знаете, на что зал отреагирует, и каждый взрыв смеха для вас сюрприз. Когда материал звучит впервые, вы наверняка полностью проникаетесь им, проживаете его визуально и эмоционально. А выступая с теми же шутками во второй раз, скорее всего, вы не столько проживаете каждое слово, сколько предвкушаете смех. Когда начинающие комики только и ждут, чтобы все рассмеялись, а не пытаются донести до зрителей, что их на самом деле волнует, это чревато катастрофой. Пропускайте через себя то, о чем говорите.
12. Хороший материал – но для другой публики
И, наконец, шутки о вашей разнообразной сексуальной жизни не пошли, потому что половина зала – хористы в консервативной церкви. Может быть, вам и менять ничего не нужно, просто публика не та. Поэтому, прежде чем что-то выбросить, полезно опробовать свои шутки на разной аудитории.
Так что переработайте слабый материал и выйдите с ним к другой публике. Не отказывайтесь от шутки только потому, что она один раз не сработала. Перепишите и снова выступите с ней, а потом еще раз.
Если вы с треском провалились, вам – в следующий раздел.
«А можно как-то избежать провала? Такое ощущение, что все, что я делаю, никуда не годится».
От неудач никто не застрахован. Сколько бы лет вы ни выступали, факт остается фактом: новый материал – это всегда риск, а старый – он просто устаревает. Такая вот дилемма у комиков.
Чем дольше вы работаете, тем проще справляетесь с неудачами, сколько бы их ни было.
Вам знакомо это чувство?
Я чувствую, как меня прошибает по́том. Я вижу, как глаза у людей стекленеют: у одного, второго, третьего, они скрещивают руки и закидывают ногу на ногу. Это у них непроизвольно или дело во мне? Наверное, во мне. Я говорю громче. Голос ползет вверх. Я перехожу на скороговорку – такое чувство, будто провожу аукцион на «Титанике». Выбираю в первом ряду пару и пытаюсь разговорить их. Ничего не выходит. Публика все больше дистанцируется от меня, ускользает, как песок сквозь пальцы. Я отчаянно пытаюсь привлечь ее внимание, но так и остаюсь с пустыми руками. Когда я покидаю сцену, ведущий не смотрит мне в глаза. Мы оба понимаем, что это катастрофа. Ощущение, что присутствуешь на похоронах, разве что трупа нет.
Чаще всего провал происходит, когда комику не удается достучаться до зрителей. Ужасное чувство – для любого человека.
Понятно, почему неудача постигает плохих комиков, но почему это случается и с хорошими? А вот почему: провалы означают, что вы на правильном пути. Если у вас не бывает осечек, значит, вы не пробуете ничего нового. Посмотрите документальный фильм Джерри Сайнфелда «Говорю вам в последний раз», в котором он предлагает новый материал – и терпит фиаско. Вы убедитесь, что такое может случиться с каждым, возможно, это вас обнадежит. Если не рисковать, то не будет развития. И наоборот, если вы готовы идти на риск, то будьте готовы и к провалам.
Несколько советов, как минимизировать шансы провала, даже выходя со свежими шутками.
Как избежать провала
Правило № 1: учитывайте физические параметры помещения
Когда вы работаете в традиционном стендап-клубе, на планировку и оснащенность зала можно спокойно положиться. В клубах есть все необходимое, чтобы ваши старания не пропали даром:
• хорошо освещенная сцена, притягивающая внимание зрителей;
• низкие потолки, которые отражают смех, и он не тонет в пустоте;
• зрители сидят довольно близко к сцене, что облегчает общение.
Однако нередко выступать приходится в местах, не очень приспособленных для стендапа. Это многоцелевые залы и залы заседаний, гольф-клубы, конференц-залы в отелях или вращающаяся сцена. Вот там можно ждать подвоха.
КОТУ ПОД ХВОСТ
Однажды кому-то в голову пришла гениальная идея, что вращающаяся сцена в театре-ресторане – отличное место для стендап-шоу. И я оказалась бенефициаром этого чуда техники. Начало шутки я произносила для одной половины зала, а добивка доставалась уже другой половине. По всему залу только и раздавалось: «Что она сказала?»
Неудивительно, что я провалилась.
Основа основ – добиться отклика зала. Нет зрительного контакта с публикой – нет смеха. Это нереально – наладить с людьми контакт и удерживать их внимание, если нет даже намека на сцену, вокруг стоит шум, и публику все время что-то отвлекает. В ваших интересах проявить инициативу и максимально устранить все, что может вам помешать.
Однажды меня пригласили на корпоратив и сообщили, что выступать придется в лобби отеля «Хаятт». Во время саундчека я не заметила ни одного стула. Организаторы хотели, чтобы я сыграла свою «маленькую программу», стоя среди толпы, возле автомата, наливающего «Маргариту», в окружении людей с бокалами, которые ходят туда-сюда. Я сказала букеру: «Так дело не пойдет».
